Hoạ sĩ Trương Đình Dung phiêu cùng giấy Dó

Họa sĩ Trương Đình Dung sinh năm 1975. Anh tốt nghiệp trường Đại học Nghệ thuật Huế năm 1998. Năm 2013, anh tốt nghiệp Thạc sĩ tại trường Đại học Cát Lâm, Trung Quốc năm 2013.

Năm 2005, anh là Hội viên Hội văn học Nghệ thuật tỉnh Quảng Trị.
Năm 2015, anh là Hội viên Hội Mỹ thuật Việt Nam.

Từng có thời gian học hội họa, mỹ thuật tại Trung Quốc, họa sĩ Trương Đình Dung chịu ảnh hưởng mạnh mẽ của văn hóa Trung Quốc và nổi bật trong các bức vẽ của anh là một tinh thần đậm chất Á Đông.
Những năm gần đây, họa sĩ Trương Đình Dung đã có sự lột xác ngoạn mục trong những trang giấy dó, từ sở trường là sơn dầu, acrylic, họa sĩ đã thể hiện tài năng ở khía cạnh khác, đó là trên những chất liệu dân gian như giấy giang, giấy dó. Hình ảnh con người với phong cách trừu tượng thể hiện bản thể đang đối diện với nỗi cô đơn, tự khoảnh khắc đó bản thân nhân vật dối diện với thực tại, với bản thể của chính mình. Những nét vẽ giản đơn, cùng cách phối hợp màu sắc tinh tế, độc đáo, họa sĩ Trương Đình Dung đã đưa người yêu tranh từ bất ngờ này sang bất ngờ khác, ngay cả trong việc thể hiện đề tài và màu sắc.

Có thể bạn sẽ thích

Khi “đàn bà” triển lãm tranh Tháng Ba

Việt Nam qua lăng kính độc đáo của họa sĩ Pháp gốc Việt Vincent Monluc

Bức tranh “Phụ nữ đội nón lá bên sông” của hoạ sĩ Mai Trung Thứ vượt mốc triệu đô

Bằng chất liệu dân gian giấy giang, họa sĩ Trương Đình Dung thể hiện nét đẹp về màu sắc lẫn văn hóa trong tín ngưỡng tâm linh của dân tộc Việt. Sắc vàng như một cách tô điểm và khẳng định vẻ đẹp sang trọng, toát lên tính hoàng gia của bức vẽ. 12 con giáp – 12 linh vật quen thuộc trong hệ thống Thiên Can Địa Chi từ lâu đã ngấm sâu vào đời sống tín ngưỡng của người Việt, được họa sĩ khắc họa bằng phong cách độc đáo có một không hai của họa sĩ dân gian Trương Đình Dung.

Tết miền Bắc, cành đào là vẻ đẹp của mùa xuân. Thiếu hoa đào còn tẻ nhạt hơn cả thiếu bánh chưng xanh, câu đối đỏ, tràng pháo hồng. Màu sắc cũng được đơn giản hóa, các sự vật chỉ lựa chọn những thứ tiêu biểu, tuy nét vẽ có phần được tối giản đi nhưng màu sắc lại thể hiện một cách tài tình. Đào bích đỏ thắm tán tròn, nhiều cành tăm cân đối. Đôi lúc nhạt màu đi lại trang nhã, hấp dẫn như má người thiếu nữ đang thì đúng khi e thẹn. Bức họa thật là một kiệt tác độc đáo của hội họa Việt. Nó khơi gợi một cách thầm kín, duyên dáng mà không lộ liễu, không xô bồ.

Tình yêu là đề tài muôn thuở và khai thác không bao giờ cạn kiệt đối với nghệ thuật. Trương Đình Dung – một trong những họa sĩ hàng đầu của hội họa dân gian – hiện đại Việt Nam đương thời cũng đã đưa chân dung tự họa về chủ đề tình yêu vào những bức giấy dó của mình. Chất liệu họa sĩ sử dụng luôn là chất liệu giấy dó dân gian quen thuộc, người xem cảm thấy ấn tượng bởi độ sắc nét, láng mịn của bề mặt tranh và màu sắc tươi sáng. Đôi tình nhân ôm nhau trong những hình vuông, tròn, oval chọn lọc nơi mà bút pháp xoi thành những nét dọc ngang, làm cho hình tượng thoát ra ngẫu nhiên. Với cách biểu đạt độc đáo, họa sĩ giúp hình tượng trong tranh trở nên nổi bật và cuốn hút, người xem ngay lập tức bị cuốn hút bởi cách biểu đạt của họa sĩ trong nghệ thuật tạo hình.

Các tác phẩm tiêu biểu của anh bao gồm:
Giai điệu Bru – Văn Kiều – Sơn dầu (100x100cm) năm 2005; Hồn núi – Sơn dầu (130x130cm) năm 2007; Hơi thở đô thị – Sơn dầu (120x120cm) năm 2009; Cái chết trắng – Sơn dầu (90x90cm) năm 2010; Cái gọi là đô thị hóa – Sơn dầu ( 100x140cm) năm 2013, Cùng bám biển – Lụa (80x160cm) năm 2014.

Các giải thưởng của họa sĩ:

Giải B – Giải thưởng Triển lãm Mỹ thuật Khu vực IV (Bắc miền Trung) năm 2018.
Giải thưởng Văn học Nghệ thuật tỉnh Quảng Trị: Giải Khuyến khích các năm 2005, 2007, 2014, Giải C (2009); Giải thưởng Hội Văn học Nghệ thuật tỉnh Quảng Trị về đề tài “Học tập và làm theo tấm gương đạo đức Hồ Chí Minh” (Giải B năm 2015; Giải A năm 2019).
Triển lãm Mỹ thuật toàn quốc
Triển lãm khu vực
Triển lãm quốc tế Thái Lan
Triển lãm quốc tế Trung Quốc

Phong cách nghệ thuật

Thành công vang dội với nhiều tác phẩm sơn dầu và sơn mài, họa sĩ Trương Đình Dung đã sớm khẳng định tên tuổi của mình. Tuy nhiên bước ngoặt quan trọng là anh rẽ hướng sang các chất liệu dân gian như giấy dó, giấy giang, anh càng thể hiện sự chín muồi hơn qua từng nội dung, mảng màu, nét vẽ. Những câu chuyện anh kể không còn là riêng lẻ, mà còn như chứa đựng cả thanh âm tạo thành một bản nhạc. Những mảng màu trầm ấm, mượt mà được họa sĩ thể hiện sinh động trên nền giấy giang, giấy dó, dẫn người xem đến những khoảnh khắc chân thực, bình dị. Tuy mỗi tác phẩm chỉ thể hiện một góc nhỏ nhưng thu hút mạnh mẽ và đưa người xem đến những cung bậc xúc cảm đến nao lòng.

Thiên nhiên là một trong những đề tài phong phú trong tranh, họa sĩ Trương Đình Dung cũng rất tài nghệ với mảng đề tài này. Tuy bức vẽ chỉ đơn giản là vài cái cây in bóng dài trên đường, cùng những ngôi nhà xa xa thảo nguyên đơn sơ mái đỏ. Nét vẽ trong tranh có phần được Tây hóa, đưa ta về âm hưởng của châu Âu trong thế giới hoài cổ Xéc-van-tét.

Tín ngưỡng thờ Mẫu và tam phủ, tứ phủ ở Việt Nam là một trong những nét văn hóa đặc sắc và nổi bật trong đời sống tâm linh của người Việt. Với những họa tiết, chi tiết mang màu sắc, đặc trưng dân tộc, họa sĩ cố gắng thể hiện nét đẹp tinh tế trong từng đường nét. Với nét văn hóa đậm chắc Tây Bắc cũng như biểu hiện phong phú trong đời sống thực tại, những con người trong tranh là biểu tượng cho văn hóa dân tộc người Mán, người Mường hay thượng ngàn thể hiện cho sức sống phong phú của dân tộc Việt.

Ngoài việc giảng dạy ở Trường CĐSP Quảng Trị và sáng tác, họa sĩ Trương Đình Dung còn tình nguyện dạy vẽ cho các em học sinh ở nhiều trường học xa gần. Anh luôn muốn mang niềm vui đến cho tuổi thơ bằng tình yêu hội họa, tình yêu con người với những lứa tuổi măng non.

Redbrick Art